乔崎，90年代毕业于早稻田大学，日本数一数二的上市空间设计公司——丹青创艺设计的董事总经理，北京西单大悦城的室内设计师。他告诉我，中国商业目前不景气，互联网冲击是原因，但不是主要原因。乔崎称，日本的电商也很发达，但是日本的伊势丹依然人满为患。香港一出门就是各式各样的商店，极其便利。而内地，自从有了**京东天猫之后，线下商业便相当惨淡，大量商业地产同质化、造成过剩和积压。
内地的购物中心，卖衣服不行，就转型餐饮，餐饮不行，再转成儿童游乐场。一个个业态试验，却像是死循环。
是不是全民心态问题？
日本商业给人最深的印象就是专注。一个寿司店可以经营150年，甚至250年。寿司店的老板对待寿司就像对待艺术品一样。做寿司的师傅不抽烟，因为他们认为身上有一点点烟味都会渗透在寿司里没有不良嗜好。奥巴马去的那个寿司店——数寄屋桥次郎，被誉为“寿司之神”的小野二郎，今年90岁，超过55年的时间都在做寿司。日本人能在持续不断的专注中获得满足感，所以心平气和。他们开店，不是多多益善，而是要好到让自己满意。
而中国人的满足感，似乎是不断赚钱，而且是一窝蜂。比如教育是“精英教育”，孩子们有条件的都在学钢琴，学这学那；大学毕业生最喜欢的就业的领域是金融和互联网，2015年749万毕业生搜索最热门公司的前20名集中在金融、互联网两大行业。大部分中国人的目标是成为——有钱的精英。普通人也能意识到整个社会气氛的浮躁，而他们自己其实也是酿成浮躁的一份子。普通人也能感觉到精细专注的好处，只是只能去去日本买买自己欣赏的东西，比如电饭煲和马桶盖。
所以，中国商场的开发商和运营者都要想一想，商场受到冲击跟自己缺乏专注的心态有没有关系。
为什么不做好“纸上谈兵”？
IBM在给中国公司做咨询时说，中国企业没有兴趣把事情一次做好，而是一次次从头开始做事。在乔崎看来，“日本设计界一直认为‘纸上谈兵’非常重要，内容定位要先想好，一开始就要尊重商业定位再出具体设计。就像我们做博物馆科技馆的时候，应该像导演一样编故事，先做展示设计，再做建筑设计。建筑要为内容服务，有故事的设计是有灵感的设计。”现在中国很多商业体进去设计，都要敲几次墙才能重新设计，招商也是不伦不类，动线更是失去了章法。很多二三线城市的商场根本招不来商，几经易手之后，只是换个招牌，内容根本没变，或者是准备复制一个什么有名的商场。
商业关乎消费者体验，线下感受最重要。在日本，买书也是会上亚马逊的，而很多东西，都是感受之后才会买的，日本的伊势丹、堂吉诃德（24小时店）等，很多人在逛，包括很多中国明星也喜欢。
日本人对于招商不是做房东的心态，是共同经营的心态。日本的伊势丹，更是有很强的商品策划能力。而中国的很多商场，开发商和招商运营的单位处于被动地位，现在一股脑儿就想做转型做餐饮或者儿童乐园，或者完全复制某种风格，比如澳门的**酒店。根本不考虑商圈实际社会经济状况，也没有科学系统的定价体系，更不用说是研究装修设计跟业态的匹配度，还有提供给顾客更多附加值。六本木花了十五年才开业，而中国的著名商场从设计到开业就花了半年时间，开业前一天2000多人通宵赶工。
当然中国有也做的比较好的，比如新光天地之所以能成功，就是为商家着想，大家一起经营。乔崎说，新光天地里面女装卖的最好的就是日本品牌子苞米，这个品牌的店铺是他们设计的，事先考虑了很多因素。此外，日本的空间陈列也特别讲究，一平米可以放几千种东西，琳琅满目，而中国或许就几百种，值得中国学习。
互联网“冲击”不到的地方先应该“精深”
伟大在于细节的积累。一家知名企业的老总和客人一道上洗手间。老总发现便池中有一个烟头，便伸手捡了起来。客人问：“你不觉得脏吗？”老总答：“你觉得脏吗？”
互联网让很多中间环节的交易成本降低、整合分散资源的能力加强，目前还没有展现出更多加强质量和附加值的能力，互联网冲击不到的地方，就是那些体现相对优雅的生活水准、稳定成熟的国民心态和心理需求的领域。商场其实是些“类公共空间”，它展示出的人性化、内容与细节，其实是人们共同营造出来的。
有在欧洲的朋友说，中国人现在是quick imitation（快速模仿），没有办法安静下来，静静地把事情做好。慢生活，也往往有很多灵感和创意，欧洲人做一件事情是为了last（延续），而中国人做一件事可能是rebuilt（重建）。“精深”之处，可能需要大家都集体慢下才能体会并共同建设了。
乔崎同时还指出，中国商业之所以过剩，一窝蜂而起，是因为缺乏宏观上的规划。日本曾经有《大店法》（日本的《关于调整大型零售商店零售业务活动的法律》,一般简称为《大店法》。1974年3月开始实施，1997年12月被废止。）这个过程其实保证了这个区域的多样化和丰富的商业组合，避免商业过剩布局。中国商业依然保持其体量之博大，“精深之路”却路漫漫其修远兮。
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